El cuarto disco de Tokyo Sex Destruction es una apuesta directa por el soul y la psicodelia, sin olvidar el garage y el rock and roll que inundaba todas las composiciones de sus comienzos. The Neighbourhood nace tras un tiempo de descanso y reflexión llevado a cabo por el cuarteto de Vilanova i la Geltriú. Para esta nueva aventura han contado con los servicios de Gregg Foreman, teclista de Cat Power y The Delta 72, Bob Weston de Shellac, Santi García a los controles y BCore en la edición.  

Las nuevas canciones de The Neighbourhood están más cerca del soul y psicodelia que del garage punk de vuestros inicios.  

Bueno han pasado ya algunos años desde que empezamos y la banda en cierto modo ha ido evolucionando, a diferentes sonidos, siempre siguiendo una misma línea y unas influencias, que no negamos, aunque también te puedo decir que siempre hemos sido un grupo con la mente muy abierta y nos gusta todo tipo de música. No creo q seamos un grupo original, pero tampoco vamos buscando eso, para eso ya hay otros grupos. En todo este tiempo no hemos dejado de girar y quieras que no, eso te hace evolucionar, hemos estado en países muy diferentes al nuestro, hemos conocido gente con ideas muy diferentes a la nuestras, hemos compartido escenario con grupos que no tienen nada que ver con nosotros, pero después de todo esto, ves que hay cosas de las que aprendes y de una forma u otra, hacen que todo influya en ti y en tu música, creo que es algo muy enriquecedor. Desde siempre hemos reconocido nuestro amor por la música negra y siempre hemos enfocado nuestra música hacia esos sonidos, pero también sabemos q tenemos unas limitaciones, intentamos hacerlo cada vez lo mejor que podemos  

Cierra vuestro disco “I think you lie” una canción que recuerda a Rolling Stones.

Esta canción se hizo prácticamente en el estudio, fue la última en grabarse. Yo tenía unos acordes y una melodía, básicamente esbozos. Creí que darle un toque acústico al disco no estaría mal y se la enseñe a Gregg, le gustó la idea y estuvimos trabajando un rato en la canción hasta que salió algo que nos gustó a todos. Puede sonar a Rollings, sí. Gregg es un enamorado de los Stones y tambien de los Faces. Pero también quisimos darle un toque más pop con la parte instrumental y los arreglos de trompeta, algo más de pop psicodélico de la costa oeste. Es una canción que con el tiempo nos ha ido gustando más y creo que es un buen final para el disco

Producción de Gregg Foreman, teclista de Cat Power y The Delta 72, y masterización de Bob Weston de Shellac. Os rodeáis de lo mejorcito.

En este disco queríamos hacer algo diferente. Siempre hemos escrito y producido nuestros discos, pero llevábamos cuatro años sin editar y queríamos hacerlo de otra manera. Casi nunca hemos tenido tiempo para nada, siempre ha sido grabar y girar sin nada de tiempo a la hora de pensar las cosas, porque tampoco teníamos tiempo para ello. Creo que llegó un punto que nos quemamos un poco de trabajar de esa manera. Decidimos parar, a la hora de seguir editando, pero la banda ha seguido girando, aprovechando tocar en sitios y países donde nunca habíamos tocado. En ese tiempo creo que hemos madurado las nuevas canciones. Hemos tenido tiempo de grabar maquetas, por otro lado la idea de trabajar con un productor, creo que era necesaria, necesitábamos alguien que diera su opinión, alguien que fuera del grupo que aportara otra visión. Teníamos gente en mente, pero personalmente me decante por Gregg porque siempre me ha gustado su música y lleva muchos años metido en esto, trabajando con bandas importantes dentro del underground…además creo que el calzaba mucho con nuestra visión de la música y nuestras ideas, era parte fundamental que el productor que trabajara con nosotros entendiera nuestras ideas y nuestra manera de trabajar. Todo fue muy sencillo, le escribí hablándole de nuestro nuevo proyecto y él enseguida se unió, además fue toda una sorpresa que el conociera a la banda desde el principio, me comentó que nos pinchaba en sus sesiones de dj en NYC y Philadelphia. Una vez en el estudio todo surgió de manera muy natural, el tenia la canciones desde hacia tiempo e ideas para cada una de ellas. Gregg se ha implicado mucho en este disco, de hecho se puede decir que es un miembro más del disco, ya que aparte de productor ha participado haciendo de músico. Se lo tomó como algo personal, no quería hacer algo de lo que no estuviera orgulloso, con lo cual ha dado lo máximo de sí mismo, para que una vez acabado todos estuviéramos satisfechos con el trabajo hecho. Se ha trabajado de manera muy democrática, todo el mundo aportaba sus ideas a las canciones, pero si alguien no estaba de acuerdo, mirábamos de hacerlo de otra manera. Lo de Bob también ha sido por las mismas razones que trabajar con Gregg, buscábamos algo diferente, queríamos darle al disco un sonido mucho más cercano a la música que nosotros escuchamos. Además Gregg ya había trabajado con él, en sus discos y nos dijo que creía que era una buena opción, de hecho Gregg estuvo hablando de la banda con Bob antes de acabar el disco, en el mismo estudio, por otro lado Santi García ha trabajado con Bob en otras ocasiones, ya que estuvo una temporada trabajando en chicago.

Sigue estando Francia, junto a otros países de la zona euro, entre vuestros objetivos principales, tanto en conciertos como venta de discos.  

Nosotros no nos marcamos una zona o un país donde queremos tocar más o vender más. Es algo que ocurre, editas y después pues intentas hacer los máximos conciertos posibles allí donde nos llaman. Francia desde un principio ha sido un país donde siempre nos han tratado muy bien y tenemos más repercusión, también países como Alemania o ahora en Italia, pero como ya te he dicho, nosotros no vamos buscando nada en concreto, nos encantaría poder hacer muchas cosas en España, como una gira con cara y ojos, hace mucho tiempo que no giramos por España, aunque eso no depende de nosotros. Esperamos que con este disco podamos dar muchos conciertos por toda la península, pero a día de hoy tenemos cerradas mas fechas fuera de España que aquí. ¡Tiempo al tiempo!

¿En tiempos de crisis económica hay que endurecer el mensaje de las canciones?

Creo que desde un principio hemos sido muy críticos, con todo lo que nos ha rodeado y eso lo hemos intentado reflejar en nuestros discos. Llevamos años en crisis, todo a causa del sistema en el que vivimos y mientras perdure eso, siempre estaremos en crisis, siempre habrá ricos y pobres, esa es la historia de siempre, bipolaridad en el reparto de riquezas, con lo cual seguirá la crisis, ya sea económica o de otro tipo

Es fácil compaginar Tokyo Sex Destruction con los otros proyectos paralelos que tenéis los miembros de la banda (The Lions Costellation, It’s Not Not)

A veces puede llegar a ser complicado, pero la mayoría de las veces, es mucho más sencillo de lo que parece. Lo único es que tenemos que trabajar algo mas coordinados y tener muy claras las agendas de cada banda, para no pisar fechas. Pero la forma de trabajar es muy sencilla, la primera banda que cierra una fecha es la que prevalece a no ser que surja una gira de muchos días con otra.

Vuestros siete años de vida como banda han sido muy prolíficos: cuatro LPs, varios Eps y un recopilatorio de rarezas, giras por todo el mundo, compartir escenario con grandes de la música... ¿Con qué os quedarías de todo este tiempo y qué descartaríais? 

Creo que no descartaría nada, me quedaría con todo lo q nos ha pasado en estos años, tanto con lo bueno, como con lo malo. De todo se aprende y de todo puedes sacar cosas positivas, si no hubiéramos vivido lo que hemos vivido, no creo que a día de hoy hubiéramos hecho un disco como el que estos días estamos presentando. Aunque te podría decir que siempre se aprende mas de las cosas negativas que de las positivas, es lo que te hace crecer y superarte. Obviamente estar de gira y poder tocar con grandes bandas, grabar disco, es algo genial, pero no siempre todo es de color de rosas.

Autor: Rafa García-Moreno