Bajo un nombre heredado del vecino país Francés,  este cuarteto madrileño acaban de lanzar al mercado musical su álbum debut: “Ciudad / Tonight”. En su interior encontraremos historias que nos hablan de sus vivencias por el barrio de Malasaña, enmarcadas dentro de melodías new wave con reminiscencias anglosajonas. Javi, vocalista y guitarra de la formación nos desvela un poco más de lo que ellos y esta ciudad nocturna nos ofrecen.        

¿Cuál es el origen de ORLEANS? 

Sergio (Lucas) y yo (Javi) teníamos anteriormente otra banda con la que, pese a la armonía entre miembros, no nos terminábamos de sentir realizados musicalmente. Así que, a finales de 2006, decidimos formar ORLEANS, junto a Nico, que era amigo personal desde hacía años. Tras los primeros ensayos, decidimos marcarnos el objetivo de grabar nuestra primera maqueta, metiéndonos en el estudio a comienzos del 2007; no hay nada mejor como marcarte plazos para que las cosas tiren para adelante. Ernesto se incorporaría a la banda en 2008, tras la marcha del antiguo bajista. 

¿Se podría decir que las cosas comenzaron a adquirir un carácter más serio tras alcanzar el Podium Maquetero de Discogrande en 2007, con vuestra primera demo? 

La verdad que, además de la ilusión por el hecho en sí, fue en ese momento cuando sentimos una especie de honor, ya que pasamos a formar parte del mismo referéndum por el cual circularon con anterioridad muchas y grandes bandas del Indie nacional. Y no solo por ser un programa de Radio 3, dirigido por alguien tan importante como Julio Ruiz, sino por el hecho de haber sido escogidos y votados por los propios oyentes del programa.  

¿Por qué escogisteis el nombre de una capital francesa como nombre para la formación?. 

En realidad fue una simple ocurrencia que nos sonó bien. Durante una época cogimos como excusa la nacionalidad francesa de Nico, y durante otra nos inventamos una relación con los Duques de Orleans de la Francia de los siglos XVII y XVIII, ya que fueron famosos por sus excentricidades e historias de libertinaje. Pero la verdadera historia es la que comentamos al principio de la respuesta: simplemente nos gustó como quedaba y punto. 

Vuestro primer álbum se llama “Ciudad/Tonight”. ¿Por qué esta dualidad de idiomas en una banda que interpreta sus temas en castellano? ¿Es una especie de homenaje a Malasaña? 

El origen de esta dualidad viene por tratarse de los dos términos que resumen la temática de la mayor parte de las canciones del disco. Las relaciones e historias que pueden ocurrir en las noches de cualquier ciudad. El “Tonight”, como indicas, es por la canción Malasaña Tonight, y no porque quisiéramos jugar con el término anglosajón.

¿Se podría decir que este barrio ha sido una de las mayores referencias de la banda?  

Como contábamos anteriormente, nuestras canciones pueden ser aplicables a otros lugares y ciudades, pero el transfondo de las mismas sí tiene su origen en Malasaña, así como en las  historias sugeridas tras haber paseado por sus calles.   

Esto me lleva a una de las preguntas-tópico en las entrevistas: En lo que a referentes musicales se refiere, ¿de qué fuentes bebe Orleáns? 

A cada uno nos gustan estilos y músicas bien diferentes. Por ejemplo: Ernesto es fan del pop español de principio de los 80, así como del blues americano; o Nico, que es muy seguidor del jazz. Aunque en conjunto, si que podemos escuchar cosas más cercanas y en la onda de BLONDIE, TELEVISION, THE CLASH, THE STROKES, LIBERTINES, MANDO DIAO o AARTIC MONKEYS. Pero, como es lógico, nos pueden emocionar igualmente discos tan diferentes como los de VAMPIRE WEEKEND o FLEET FOXES. 

He podido comprobar que casi todos los temas están escritos y compuestos por Javier Peña, a excepción de 2 donde es Sergio Fernández el autor total, y 2 más donde la responsabilidad es compartida. ¿Es Javier, quizá, el miembro de la banda que más inquietudes necesita expresar? 

Como en la mayoría de los grupos, es normal que la labor de composición surja, de inicio, de uno o de dos de los miembros. En este caso somos Sergio y yo los que llevamos las ideas y canciones al local de ensayo; aunque, bueno, no cerramos puertas a que, en el futuro, os podáis encontrar con canciones de Nico o Ernesto perfectamente.  

Pero ¿los temas son consensuados y aprobados por el resto de la banda antes de decantarse por ellos? 

Sí, por supuesto. El diseño final de una canción siempre es fruto de un consenso tras horas de ensayo, y de ir perfilando la idea matriz entre todos.  

Y el diseño y las fotos del disco también son cosa de Javier y Sergio, ¿no?. A esto se le podría denominar como un control total de vuestro trabajo… 

Podría llegar a parecerlo pero no es así. Como decía, pese a que algunos llevemos el peso o la iniciativa en ciertas áreas, el día a día es fruto del esfuerzo de los cuatro. A nivel interno, que es lo que muchas veces no se ve, Ernesto y Nico controlan una labor importante en la creación instrumental o de arreglos, así como gestiones tan diferentes como podrían ser parte de la promoción o las cuentas de la banda. 

¿Y qué tal ha sido trabajar con Lucinda Records? ¿Han respetado vuestra total libertad creativa? 

Vicente, como responsable de Lucinda, ha respetado y apoyado nuestras canciones desde el principio. Nunca ha comentado u objetado nada al respecto de esto o de aquello; lo cual, al menos en nuestro caso, se agradece.  

Bien por Vicente, entonces. ¿También se ha comportado JC Bermejo, de THE HAPPY LOSERS, en sus tareas de producción? 

Estamos contentos con el trabajo de Pepe Bermejo. Pensamos que ha sabido sacarle brillo a nuestras canciones, y que ha conseguido enlazar el sonido guitarrero de los grupos new wave neoyorquinos y británicos de los últimos años (que nos atraía bastante) con un sonido más pop y cercano a ciertos grupos nacionales de los 80 (el cual nos parecía igualmente interesante).    

Actualmente, ¿estáis inmersos en una gira de presentación del disco? 

Desde la publicación del mismo hemos tenido un buen ritmo de conciertos. En breve tocaremos en sitios interesantes como el “Cuac! Fest” de Alcalá de Henares, o en “La Semana de la Música” de Guadalajara. Pero una gira como tal no la montaremos, probablemente,  hasta pasado el verano. Preferimos esperar a que ruede el disco un poco más,  seguir dándonos a conocer y ya, después, tirarnos a la carretera. 

¿Cuáles son vuestros proyectos a medio plazo? 

Pues tienen relación con la pregunta anterior: el tocar en el máximo número de lugares posibles y percibir, de alguna manera, que tu trabajo es reconocido. A veces algo tan simple como que alguien desconocido te venga personalmente a felicitar tras un concierto, te anima a seguir adelante y a tratar de hacerlo lo mejor posible. Por otro lado, también tenemos en la recámara algunos temas que nos gustan bastante, y que esperamos poder grabar en breve; aunque sea en formato EP.  

Pues, muy agradecidos desde Sonic Wave por vuestro tiempo. Antes de despedirnos, ¿alguna cosa que no deseéis se quede en el tintero? 

Poco más que daros las gracias. 

www.myspace.com/orleansband 

Autor: Raül Ruiz